En este episodio conversé con Vampipe. Pero esta conversación no va solo de memes. Va de poder, censura, ego político y de lo que pasa cuando el humor deja de ser “solo un chiste” y empieza a incomodar de verdad. Hablamos de cómo internet cambió la crítica pública, de por qué hoy la clase política parece más frágil que nunca y de la manera en la que un meme puede convertirse en presión, conversación y espejo del país. También me contó cómo empezó todo: desde foros, programación, diseño, anonimato y cultura de internet, hasta convertir su presencia en redes en una forma de trabajo, exposición y riesgo. Platicamos de amenazas, intentos de intimidación, algoritmos, inteligencia artificial y del precio de vivir reaccionando al presente casi en tiempo real. Hay algo muy potente en esta charla: el humor también puede ser una forma de resistencia. Y también una forma de decir verdades que a veces nadie quiere escuchar. Una conversación honesta, incómoda y sin poses.
En este episodio conversé con Adriana Reinking sobre una idea que incomoda, provoca y también obliga a pensar distinto: amar sin controlar. Pero esta conversación no va de escándalo, ni de fórmulas rápidas, ni de defender posturas por llevar la contra. Va de libertad, de miedo, de celos, de deseo y de todo eso que muchas veces preferimos no nombrar cuando hablamos de pareja. Platiqué con Adriana sobre la monogamia, la no monogamia consensual, el amor propio, la compatibilidad, la infidelidad, el peso del ego y la necesidad de revisar qué tanto de lo que creemos sobre el amor realmente lo elegimos… y qué tanto solo lo heredamos. También hablamos de algo que me dejó pensando mucho: no puedes controlar y amar al mismo tiempo. Y quizá esa sea una de las preguntas más incómodas —y más necesarias— de todo el episodio.
En este episodio me senté a platicar con Majo Solé ( @majosole ) terminé hablando de algo que me viene persiguiendo desde hace años: el deseo (medio reprimido) de vivir con más calma… y con más presencia. Yo llegué con curiosidad por el yoga. Pero esta conversación no va de “hacer posturas”. Va de reconectar con el cuerpo como portal, de la introspección cuando la mente no se calla, de encontrar tu forma de volver a ti (aunque el primer intento salga fatal), y de cómo Majo fue construyendo una práctica que ya no es solo yoga: es ceremonia, silencio, respiración, journaling, elementos… y vida real.
En este episodio conversé con Cecilia Maafs, artista visual e ilustradora mexicana. Esta no es una charla sobre “seguir pasos” ni sobre la fórmula correcta para vivir del arte. Es una conversación sobre hacer tu propio camino. Cecilia me contó cómo se fue construyendo a pulso: cuatro años en el mundo corporativo, el desencanto, y después ese salto donde no había un mapa claro… pero sí una certeza: esto es lo mío. Y a partir de ahí, decir que sí, resolver en el camino, pedir ayuda, probar formatos, aprender sola, equivocarse, y volver a intentarlo con más verdad. Hablamos de disciplina y constancia (de esas que sí cambian carreras), de comunidad creativa, de murales, de cómo su obra termina viviendo en otras personas —hasta en tatuajes— y de esa idea que me encantó: nombrarte artista antes de que alguien te “autorice”. Grabado en el Brew Brew en Ciudad de México.
En este episodio conversé con Israel Amescua ( @israel.amescua ), fundador de Ventas Sencillas, y entendí con más claridad por qué su contenido conecta tanto y por qué su método funciona: Porque no te vende “talento”. Te enseña proceso. Platicamos de lo que casi nadie quiere aceptar: que vender bien no es cuestión de carisma ni de suerte… es cuestión de estructura, repetición y disciplina. Y cuando eso se vuelve parte de tu rutina, la venta deja de sentirse como un volado. Israel me contó cómo su etapa de 12 años en actuación le dejó una escuela que hoy se nota en su forma de vender y de enseñar: entrenar, repetir, escuchar, sostener la conversación y seguir el “libreto” sin perder humanidad.
En este episodio de Brecha Creativa platiqué con @cynthiafuertesm , asesora de imagen, creadora de contenido y Soul Stylist, fundadora del concepto “el clóset es un cachito de tu alma”, una mirada profunda y poco convencional sobre el estilo, la identidad y la forma en la que nos contamos al mundo.
Susana comparte, sin adornos, los momentos de quiebre que marcaron su camino: desde haber sido desalojada de su casa, la vergüenza que sintió durante años al decir a qué se dedicaba, hasta la forma en la que hoy entiende su trabajo, la ética profesional y la responsabilidad de contar historias reales.
Platicamos de superación sin atajos, de lo incómodo que es construir desde abajo y de cómo muchas decisiones importantes no se miden en premios, reconocimiento o aplausos, sino en la convicción de no pagar ciertos precios, aunque eso signifique renunciar a reconocimientos.
Aliza Tuachi es una de las voces más auténticas en el mundo del bienestar, la conciencia y la transformación personal. Pero antes de convertirse en guía, creadora de contenido y terapeuta, atravesó crisis profundas, momentos oscuros y etapas en las que no alcanzaba a ver la luz. En este episodio hablamos de la diferencia entre dolor y sufrimiento, de por qué la crisis es un portal de crecimiento, de cómo desprogramar la identidad que construimos desde la infancia y de qué significa realmente vivir con conciencia en el día a día. Aliza comparte cómo pasó de esconderse detrás de los lentes oscuros y tener sus redes cerradas, a convertirse en una creadora con millones de seguidores. Hablamos de vulnerabilidad, del miedo a ser vista, de soltar identidades viejas, del ego y de la responsabilidad de acompañar procesos humanos desde la ética y la honestidad. Grabado en Mood, Ciudad de México.
Desde muy joven, Gabriela Humphrey descubrió su amor por el arte a través de la pintura. Con el tiempo, su creatividad la llevó a explorar nuevas formas de expresión: de los lienzos al papel, de los retratos a las historias, de lo visual a lo narrativo. En este episodio de Brecha Creativa, conversamos sobre sus inicios como pintora, el proceso de publicar su primera novela y la manera en que las redes sociales se convirtieron en su puente con miles de personas.
En este episodio de Brecha Creativa me senté con Edwin Carcaño, investigador generacional, conferencista y creador del podcast Mundo Generacional, con más de 200 episodios y una comunidad fiel que lo sigue desde México, Latinoamérica y España.
Platicamos sobre los giros inesperados de la vida y cómo, después de una exitosa carrera en el servicio público, Edwin tuvo que reinventarse a los 42 años para comenzar desde cero.
De cómo una charla improvisada en una escuela lo llevó a Televisa, y de cómo la disciplina y la acción constante transformaron su vocación en una misión.
También hablamos de su nueva conferencia Regalos de Vida, nacida tras sobrevivir a dos derrames cerebrales en menos de 24 horas, un episodio que cambió su perspectiva y le enseñó que para reconstruir el mundo solo hacen falta dos cosas: amor y voluntad.
Una conversación sobre propósito, resiliencia, comunidad y el poder de compartir historias que inspiran.
Para inaugurar esta serie de charlas creativas, me senté con Mario Elsner, una de las voces más influyentes en temas de liderazgo en América Latina.
Hablamos de cómo emprender sin fórmulas mágicas, de lo que implica liderar desde la incomodidad, de construir comunidad en un mundo lleno de ruido, y de lo que pasa cuando decides tomar el riesgo de decir lo que muchos piensan pero pocos se atreven.
Grabado en Mérida, en Cafeto Supremo, sin guion y cero poses.
Así arrancamos Brecha Creativa.